De ruimte komt eerst
De meeste beroemde stoelen worden gefotografeerd alsof de rest van de wereld voor één middag is uitgezet. De Faaborg Chair krijgt meer betekenis wanneer de ruimte weer mag meedoen.
Faaborg Museum zegt dat Kaare Klint de stoel in 1914 ontwierp terwijl hij de architect van het gebouw, Carl Petersen, bij het meubilair bijstond. Dit was het eerste formele meubelproject van Klint. Het museum vroeg niet om een verplaatsbare sculptuur die met zijn collectie moest wedijveren. Het had een stoel nodig die een bezoeker hielp stilstaan, zitten en kijken.1
Dat keert de gebruikelijke hiërarchie van een icoon om. Het object is gedenkwaardig omdat het weet wanneer het niet de hoofdzaak moet zijn.
Achttien stoelen voor wisselende gezichtspunten
Het museum legt een oorspronkelijke groep van 18 stoelen en zeven bijbehorende krukken vast. Ze waren bedoeld voor de hoofdzalen en de kleine nissen daarrond, en bezoekers moesten ze kunnen verplaatsen. Tegelijk mocht het meubilair niet afleiden van de schilderijen of de gedessineerde mozaïekvloeren. 1
Verplaatsbaarheid is hier meer dan een laag gewicht. Een verplaatsbare stoel maakt van kijken een kleine daad van compositie. De bezoeker kiest een schilderij, draagt een zitplaats ernaartoe en stelt een tijdelijke kijkafstand vast. Een andere bezoeker kan de opstelling wijzigen zonder de hele zaal te vragen zich te herschikken.
De stoel dient daarmee twee posities tegelijk:
- hij moet stellig genoeg aanvoelen om een zittende persoon te steunen;
- hij moet voorlopig genoeg aanvoelen om zijn plek in de ruimte af te staan.
Dat is een moeilijke balans. Meubilair dat te anoniem is, kan louter institutioneel aanvoelen. Meubilair dat te hard op zijn eigen belang hamert, kan elk schilderij tot onderdeel van de showroom van de stoel maken.
Lichtheid is opgebouwd uit openingen
De gefotografeerde stoel is niet visueel licht omdat elk onderdeel dun is. Zijn lichtheid komt van de hoeveelheid ruimte die eromheen en erdoorheen zichtbaar blijft.
De rieten rug en zijkanten vormen een lage omsluiting, maar geen dichte schaal. De rechte zitregel geeft het lichaam een duidelijke basis terwijl de bovenregel een rustige curve eromheen tekent. Slanke poten brengen de last naar de vloer zonder de ruimte onder de zitting te sluiten. Geen van die keuzes laat de stoel verdwijnen; ze regelen hoeveel van het museum hij onderbreekt.
De huidige fabrikant beschrijft het ontwerp via de eenheid van constructie, materiaal en functie, en noemt rotan naast zijn huidige hout- en stofferingsopties.3 Die actuele specificaties zijn nuttig om te begrijpen wat er nu gemaakt wordt. Ze vervangen geen bewijs over de materialen of de datering van een individuele eerdere stoel.
De foto bevat het betoog
De foto van BM. uit 2017 plaatst een Faaborg Chair binnen het museum in plaats van hem op wit te isoleren. De rode wanden herhalen zich als vlakken aan weerszijden; de vloer loopt onder de stoel door en verder door de opening; het riet vangt licht en laat toch de ruimte erachter zien.4
De symmetrie van de camera laat de stoel kort de aandacht opeisen. En toch gedraagt het beeld zich ook als een drempel. Je oog gaat door het vlechtwerk, onder de zitting en langs de vloer. De stoel houdt het midden zonder de route te verstoppen.
Dit is een latere documentaire foto, geen bewijs dat de zichtbare stoel een van de oorspronkelijke 18 is. De waarde ervan is een andere: hij laat het ontwerp lezen in het soort architectonische opeenvolging waarvoor het gemaakt is.
Terughoudendheid kan toch karakter hebben
Klint loste de opdracht niet op door een algemene gebruiksstoel te maken. De gebogen bovenlijn, de gevlochten omsluiting, de donkere zitting en de fijne poten maken een eigen silhouet. Stilte is niet de afwezigheid van ontwerp; het is het zorgvuldig beheersen van contrast.
Dat onderscheid helpt verklaren waarom de Faaborg Chair vlak bij het begin van een moderne Deense meubelgeschiedenis kan staan zonder tot een simplistische oorsprongsmythe te worden. Designmuseum Danmark neemt de stoel uit 1914 op in zijn ruimere genealogie van Deense stoelen, een geschiedenis die door oudere meubeltypen en internationale uitwisseling is gevormd en niet door één plotselinge nationale vinding. 2
De stoel is modern in praktische zin. Zijn vorm is verantwoording schuldig aan één specifieke ruimte, een bewegende bezoeker en een hiërarchie van aandacht. Historische verwijzing, ambacht en expressie blijven aanwezig, maar geen ervan mag het gebruik overrulen.
Wat de stoel buiten een museum leert
De Faaborg-opdracht suggereert een ruimhartige manier om meubilair in elke visueel actieve ruimte te beoordelen. Vraag niet alleen of een object op zichzelf mooi is, maar wat het al het andere toestaat te doen.
- Kunnen zichtlijnen erdoorheen of eromheen doorlopen?
- Kan iemand de opstelling aanpassen zonder een kleine verhuizing te regisseren?
- Maakt het object een nuttige pauze en bewaart het tegelijk het grotere ritme van de ruimte?
- Beloont zijn karakter aandacht zonder die voortdurend te eisen?
Dat zijn ontwerpvragen, geen authenticatiemethode. Een stoel die het silhouet van de Faaborg deelt, heeft nog steeds eigen bewijs van maker, datering en herkomst nodig.
Lees Kaare Klint voor de ruimere methode van opmeten, precedent en ruimteplanning achter de opdracht. Voor de tegenovergestelde manier waarop een stoel aandacht kan ordenen, ga verder naar de Chieftain Chair van Finn Juhl, waarvan de schaal de ruimte hem laat erkennen voordat er iemand gaat zitten.
_01,_1913-15.jpg){kind=link}