Bruynzeel: eine um die Arbeit geplante Küche

Ein Raum aus Entscheidungen über Arbeit

Piet Zwarts Bruynzeel-Küche behandelt Schränke, Arbeitsflächen und Aufbewahrungsdetails als Teile einer gemeinsamen Arbeitsanordnung. Standardbauteile ließen sich für unterschiedliche Innenräume kombinieren. Eine vertraute tägliche Tätigkeit sollte durch die Organisation von Möbeln besser zu bewältigen sein.

Das Kunstmuseum verbindet den Küchenentwurf in seiner Darstellung von Zwarts Werk mit 1938 und beschreibt Benutzerfreundlichkeit neben Massenproduktion als Anliegen. Kleine Einrichtungen waren ebenso wichtig wie die größere Komposition.²

Standardteile, individuelle Kombinationen

Ein wiederholtes Modul gibt einer Fabrik eine überschaubare Fertigungsaufgabe. Eine Auswahl an Modulen erlaubt einem Haushalt, diese Produktion im eigenen Raum anzuordnen. Die Verbindung dieser Maßstäbe ist das Kernproblem der Küche. Sie muss regelmäßig genug für die Fertigung und flexibel genug für eine bestimmte Situation sein.

Das Museum nennt unter den praktischen Details Ablagegestelle, Glasbehälter und ein ausziehbares Brotbrett. Sie bringen die Frage auf den Maßstab einer Hand: Was muss erreichbar sein, abgestellt, aufbewahrt oder herausgezogen werden?²

Eine Schrankfront lässt sich deshalb als sichtbare Seite einer Handlungsfolge lesen. Maße und Position wirken an der Arbeit mit, noch bevor jemand sie öffnet.

Der Körper im Grundriss

Das Design Museum Den Bosch deutet die Bruynzeel-Küche über die Effizienzbewegung und den weiblichen Körper, den die Haushaltsplanung voraussetzte. Weniger Schritte und Bücken konnten die Arbeit erleichtern, während die Erwartung, wer sie erledigen würde, bestehen blieb. Das sind miteinander verbundene Beobachtungen des Museums und keine austauschbaren Fortschrittsbehauptungen.³

Deshalb braucht eine Küchengeschichte Menschen ebenso wie Einrichtungen. Eine effiziente Anordnung kann weiterhin Annahmen über Körpergröße, Routine und Verantwortung treffen. Die in einem Plan vorgestellte Person gehört zu dessen historischem Inhalt.

Farbe gehörte zum gesamten Innenraum

Der Sammlungseintrag des Kunstmuseums zeigt eine meergrüne Küche und verbindet Zwarts Werk mit dem weiteren Verhältnis zwischen Gestaltung, Typografie und Innenräumen. Er unterscheidet seine Nähe zu Ideen von De Stijl auch von einer formellen Mitgliedschaft in dieser Bewegung.¹

Die Farbe lässt die einzelnen Komponenten als abgestimmtes Ganzes erscheinen. Am aufschlussreichsten bleibt aber der Blick nahe der Arbeitsfläche: Ein Brett lässt sich herausziehen, ein kleiner Behälter hält eine Zutat griffbereit, ein Standardteil trifft auf das nächste. In diesen gewöhnlichen Handlungen werden die größeren Ziele der Küche sichtbar.